Драматический |
16+ |
1 час 30 минут, без антракта |
«Школа современной пьесы» открыла сезон раньше большинства московских театров. Объявлено, что первой премьерой будет очередная «Чайка»: у Иосифа Райхельгауза их уже есть две — чеховская и акунинская, третьей будет «классическая оперетта». Либретто написал Вадим Жук, музыку — Александр Журбин, актеры все те же: Татьяна Васильева, Лев Дуров, Альберт Филозов, Александр Гордон, главный голос — Татьяна Шмыга. Но для первого посещения театра на Трубной стоит выбрать «Город». Это один из лучших спектаклей Райхельгауза, в котором собраны все характерные черты «Школы», — и чутье к свежему материалу (текст Евгения Гришковца), и стоящие актеры (на фотографии — Саид Багов и Виктор Шамиров, за кадром осталась Дарья Михайлова), и пространственная мистификация: привычный вход в театр — с площади, но в «Город» попадают, порядком попетляв по переулкам и подворотням.
Насколько известно, Гришковец -вообще единица театральная в мире писателей.
Он - довольно интересный, как человек, писатель и драматург.
Это ж надо - толковать все время о банальном, и так, чтоб было за что зацепиться и другим - на это требуется особый талант.
Смотреть спектакль по сюжету Гришковца мне нравится больше, чем читать книгу Гришковца.
За буквы его рассказов моя душа не зацепилась ни разу, а вот когда на сцене читают, проживают текст отличные актеры, а они именно такие, то становится интереснее - блуждать в сюжете, который про всех, и думать ни о чем. Юмор -мягкий, сюжет - личный.
Кризис среднего возраста, сбежать от семьи - все это так банально, и немного зло в своем эгоизме. Постоянны, и даже вечны попытки полюбить себя до такой степени, чтоб оставить близких жить дальше без себя, "убить" нежно, в общем.
Почему-то вспоминается Хайдеггер, дазайн-анализ и прочая психотерапия.
В общем, мне все это понравилось, но папа получился умнее главного героя пьесы.
Так что кому интересно, тот проверит.
Рекомендовала бы.
Вот они, эти прекрасные люди, преподнесли мне мир Гришковца в самом лучшем виде.
не так уж сильно люблю, но уже лучше понимаю
<a href="https://fotki.yandex.ru/next/users/une-libertine/album/530877/view/1573842?page=0" target="_blank"><img src="https://img-fotki.yandex.ru/get/51057/82761782.3de/0_1803d2_2d0a0183_orig.jpg" width="640" height="472" border="0" title="photo 054.JPG" alt="photo 054.JPG"/></a>
Очень жизненно, очень с юмором и не без грустинки, эдакая бытовая философия. В общем, очень по-Гришковецки. В самый раз для просмотра дождливым осенним вечером :)
Рекомендую взять шаль, т.к. в зале совершенно не жарко. А места лучше брать где-то в 6-7 ряду правой стороны партера, если не хотите свернуть шею :)
Очень необычно. Современно. О проблемах в мегаполисе. С юмором. Со слезами.
Не затянуто.
Рекомендую, если чуть устали от классических постановок.
Заранее следует ознакомиться с творчеством Гришковца, иначе можете получить кульутрный шок.
Спектакль «Город» идет на сцене театра уже довольно давно. Но монологи Евгения Гришковца о кризисе среднего возраста все так же актуальны и животрепещущи для тех кто переживает этот переломный момент в жизни, ищет смысл в ней, в дружбе, в работе, в семейных отношениях. Это просто размышления о жизни, разговоры на кухне, с друзьями и близкими. Здесь нет ответа на вопросы. Просто поиск и рассуждения, но, может быть, именно они и помогут найти зрителю решение своих проблем. Если таковые имеются, конечно. В словах исполняющего главную роль актера слышатся интонации автора, будто он не только написал весь этот текст, но и исполняет его.
В спектакле одна главная роль и 4 второстепенные. Простые декорации представляющие из себя всего навсего три стремянки, олицетворяющих вечный ремонт, вечный смысл жизни:
- ... Боюсь я, что этот ремонт когда-нибудь кончится... потому что он уже длится черт его знает сколько. Всегда, по-моему. И все связано с ним... Все заботы, все причины, все неудобства. Понимаешь? И как бы уже все устоялось, все устройство жизни...
Может именно этого не хватает главному герою и он рвется уехать, не важно зачем и не важно куда, важно откуда... Практически все монологи и диалоги проходят на этих стремянках. Одна из них в ДК Серафимовича стоит по центру зала, смотреть на актера, который говорит свои слова, сидя на ней, очень сложно тем, кто сидит впереди. Поэтому приходится просто слушать. Но это, по большому счету, не так уж и важно, потому что смотреть особо и не на что, весь спектакль – это лишь слова, - остроумные, философские, саркастические и даже юмористические.
Спектакль довольно легкий и простой, но не пустой и не примитивный. Приходите в Школу современной пьесы, и театр подарит вам приятный душевный вечер, полный намеков, разговоров и раздумий.
Жаль потерянного времени. Надо отметить, что антураж сцены не испугал, а заинтриговал, но дальше хотелось убежать. Спектакль пустой. Если вы хотите дописывать за автора, доигрывать за актеров и восторгаться потому, что модно - обязательно сходите на этот спектакль. Единственное, что понравилось это - игра кларнетиста, встречающего зрителей в фойе.